Статья "Сценический костюм как средство оформления танца"
В танце все должно быть гармонично. Огромная роль принадлежит костюму, от него зависит половина успеха при исполнении любого танца. А костюм, в котором танцует ребенок, еще и воспитывает его художественный вкус, поэтому руководитель хореографического коллектива должен очень внимательно отнестись к его созданию.
В Образцовом хореографическом ансамбле «Леденцы» мы уделяем костюму такое же внимание, как танцу и музыке. Это все компоненты, которые только в единстве и могут составить то, что называется искусством танца.
Костюмы к концертным номерам нашего ансамбля отличаются яркостью, со вкусом подобранной цветовой гаммой, оригинальностью фасонов, отделкой ручной работы. В этом заслуга дизайнера, профессионального художника по костюмам, который входит в число педагогов нашего хореографического ансамбля.
Создавая костюм к поставленному танцу, хореограф вместе с художником выбирает его цветовую гамму. Ведь если костюмы исполнителей будут монотонными, серыми, то они погубят любой, самый замысловатый рисунок танца. Надо помнить, что в состав танцевального костюма так же входят и аксессуары: платки, цветы, головные уборы, банты, обувь. Каждая принадлежность костюма не может быть просто украшением или дополнением. Все работает на образ – таков закон сцены.
В репертуаре Образцового ансамбля танца «Леденцы» преобладает народный танец. А именно для народного танца обязательным условием является единство содержания, характера движения, музыки и костюма исполнителей. Костюмы к детским танцам разных народов надо выполнять, обязательно руководствуясь этнографическим материалом, умело внося изменения в костюмы взрослых, соответственно возрасту юных исполнителей. Результатом должен стать не только красивый и легкий, но и удобный в движении костюм, не стесняющий любые па танца( вращения, прыжки, взмахи рук и т.д.) Костюм для народного танца должен быть театрализован, оставаясь в то же время народным. А любой театральный костюм подчиняется определенным сценическим требованиям (свет, расстояние, расположение исполнителей на сцене и т.д.) Его нельзя перегружать мелкими деталями, т.к. они не будут видны зрителю; нельзя использовать ткани блеклого цвета: полутона на сцене сливаются, создают одинаковый колорит. Особое внимание надо обращать на сочетание цвета тканей для костюмов( учитывая рисунок массового танца) или гармонию расцветки костюма( сольные, парные танцы).
При оформлении любого танца руководители встречаются с большими затруднениями и в выборе фактуры тканей. Некоторые стремятся сделать костюмы из очень дорогих материалов, считая, что в этом залог успеха. Но далеко не всегда богатые шелк, бархат и обилие блеска современных тканей типа «чешуя из пайеток» повышают художественную ценность номера. Всего должно быть в меру, все нужно выполнить со вкусом и продумать до мелочей.
В сюжетных танцах костюмы исполнителей очень важны еще и потому, что они подчеркивают определенный образ того или иного персонажа, но только подчеркивают, а не создают натурально, например за счет каких-то смешных или наоборот, пугающих деталей костюма героя.
Оформляя в самодеятельном коллективе детские танцы в классическом стиле( вальсы цветов, снежинок, бабочек и т.д.) часто детей одевают в балетные пачки – костюм красивый, для девочек очень привлекательный, но и ко многому обязывающий! Ведь балетную пачку надо «уметь носить». То есть необходима определенная манера держать себя, та осанка, которая приобретается артистами балета в результате продолжительных занятий у станка. Пачка требует особых положений корпуса, движений рук, постановки ног. В противном случае этот балетный костюм на сцене только подчеркнет недостатки и несовершенство техники юных участников самодеятельного коллектива.
Руководитель в детском танцевальном коллективе, уделяя костюму особое внимание, должен проводить занятия с учащимися по изучению истории костюма, его народных корней, технологии его создания. Например, готовя оформление танцевального номера в ансамбле танца «Леденцы», мы обязательно привлекаем к этому и самих юных исполнителей. Костюмы в большинстве случаев шьем сами, а потом кропотливо работаем над их декором в народном или классическом стиле. Самостоятельно готовим и необходимый реквизит – предметы, с которыми будет исполняться данный танец. Нам всем, и педагогам и детям, очень нравится вся эта работа. И недаром говорится, что сделанное своими руками всегда дороже!
Поэтому на каждое выступление ансамбля у нас назначаются дежурные. Они выдают и принимают костюмы, следят, чтобы участники ансамбля выходили на сцену только в хорошо отглаженных и аккуратно надетых костюмах и головных уборах, а после выступления, -чтобы каждый сдал свой костюм в полном порядке. На выездных выступлениях ансамбля дежурные подсчитывают и упаковывают костюмы, обувь и все атрибуты к танцу для переноски или размещения их в автобусе.
Очень приятно, когда жюри хореографических конкурсов различного уровня, да и зрители на всех выступлениях нашего коллектива отмечают красоту, стиль и прекрасный дизайн костюмов любого танца «Леденцов».
С первых дней занятий в коллективе у юных танцоров к костюмам должно воспитываться особое отношение. Право одеть концертные костюмы нужно заслужить и заработать! И, конечно, нужно очень бережно относиться к ним, помня, что костюмы перейдут потом к младшим участникам коллектива.
